Jurado Oficial 2026

Nacido en Alcoy en 1976. Licenciado en Derecho por la Universidad de Alicante. Calero ha ejercido de guionista, director y showrunner.
En cine, ha dirigido los largometrajes “Blockbuster” (Premio Mejor Guión Festival Cine Alicante, Sección Oficial Festival Internacional Cine Gijón) y “Carne Cruda” (Sección Oficial Fantaspoa Porto Alegre), habiendo sido guionista de los films “Miguel y William”, “Bernarda”, “Yerma” o “Quan no acaba la nit”.
Recientemente, ha rodado su tercera película como director, “Tarántula” (con Hiba Abouk, Nuno Gallego y Fele Martínez), cuyo estreno está previsto para enero 2027. También es co-guionista y co-productor ejecutivo del film “Selectivitat” (dirigido por Alberto Evangelio, con participación de TVE, A Punt y HBO, rodada en verano 2026).
Ha escrito y dirigido obras de teatro estrenadas en Madrid, en teatros como Reina Victoria, Marquina, Príncipe Gran Vía, Arlequín, Luchana, Muñoz Seca (“Love Room”, “Swingers”, “Dinamita”, “Aguacates”, “Tarántula”, “Desgraciados”, “Éxito”, “Max”). Ha sido autor de dos novelas (“El último viaje de Víctor Reyes” editada por Planeta y “Ozono”) y del ensayo “Winner & Thompson. El cine artesanal de Michael Winner y J Lee Thompson” (Silex).
Guionista de tv-movies como “Mobbing” (FORTA) y de series como “Amar en tiempos revueltos” (TVE), “Ana y los siete” (TVE), “Cuéntame cómo pasó” (TVE) o “Mónica Chef” (Disney Channel), Calero fue el coordinador de guion en “Gran Reserva. Origen” (TVE) o en “Amar es para siempre” (Antena3TV).
Ha sido creador y jefe de guionistas de “L’Alqueria Blanca” (APunt) y “Bandolera” (Antena3TV). Creador, coordinador de guion y co-productor ejecutivo de “Servir y Proteger” (TVE). En total, siempre al frente de los equipos de guión, ha ejecutado más de 2.000 capítulos.
Ha desarrollado proyectos de ficción para las principales productoras como Diagonal TV, Boomerang, Brutal Media, Plano a Plano, Morena Films, Mediacrest, DLO…
En 2021-2023 fue guionista y productor ejecutivo en The Mediapro Studio.
En 2023-2025 fue Director Contenidos España para la productora internacional El Estudio. Y para esta compañía rueda como director y guionista el largometraje documental “George Sanders” (con participación de Filmin, IB3 y TVE).

Amaya Muruzábal es showrunner, guionista y productora ejecutiva, con más de quince años de trayectoria entre España y Latinoamérica. Creadora y productora ejecutiva de Reina Roja, uno de los grandes éxitos globales de Prime Video, está detrás de series como Hernán, Búnker, Amarres y Cóyotl. Ha liderado equipos creativos y writers’ rooms internacionales en todas las fases, del desarrollo y la adaptación a la producción ejecutiva, con especial atención a la construcción de personajes, a la identidad cultural de cada historia y a su capacidad para conectar con el público de otros países.
Es fundadora y CEO de M Content, productora boutique independiente con sede en Madrid. La compañía acompaña cada proyecto desde el inicio, en estrecha colaboración con guionistas, directores y socios, para construir ficción premium con una mirada propia y arraigo cultural.
Con experiencia en coproducción con Latinoamérica y una red europea en crecimiento, M Content reúne un slate de series y largometrajes concebidos para viajar entre territorios sin perder su identidad: historias conectadas con la realidad contemporánea, protagonizadas por personajes complejos y construidas desde la convicción de que lo más local puede ser también universal.

Julia Alarcón Luna es una historiadora del arte, investigadora y gestora cultural vinculada a la Universidad de Murcia, donde desarrolla su labor académica como personal investigador en el Departamento de Historia del Arte.
Licenciada en Historia del Arte por la propia institución, ha centrado gran parte de su trayectoria investigadora —adscrita al grupo Arte, Poder y Género— en la recuperación, estudio y visibilización de las artistas murcianas del siglo XX y en los vínculos entre estética, literatura y antropoceno. Su labor destaca asimismo en el ámbito del comisariado artístico, habiendo firmado exposiciones y proyectos de relevancia cultural en la Región de Murcia como Larva. Intrahistorias, Sumersión y muestras dedicadas a la obra gráfica de Ramón Gaya, combinando la investigación universitaria con la dinamización del panorama artístico contemporáneo.

Ángela Gabriela Leña García (Caracas, 10 de mayo de 1990) es una actriz y modelo criada en una familia de tradición artística. Debutó a los 10 años como Marisol en la telenovela «Trapos Íntimos» (Radio Caracas Televisión) y a los 11 se formó en el taller de la compañía Rajatabla. A los 12 años se trasladó a España. Tras dos años de Diseño Gráfico en Orihuela, se tituló en la ESAD de Murcia en interpretación textual. Hoy reside en Murcia.

Su carrera combina teatro, audiovisual, publicidad y moda. En teatro ha trabajado con Zarco Teatro («Baldosas»), Actus Contemporánea («Esto soñé») y Teatro de la Pesambre («Vienen de lejos», «Adela», «La mujer de la flor en el pecho»), además del Festival Internacional de Teatro de Elche. En televisión ha participado en «Fuego en el Paraíso», «Cuarto Milenio» y la serie web «Superhéroes».

En publicidad ha trabajado para Vitaldent, CaixaBank (Imagine), Aena, Cecotec, Carrefour y El Corte Inglés, entre otras marcas. Como modelo ha desfilado en el Palacio de Congresos de Elche, el Casino de Aranjuez, IFA y el Mercado de Correos de Murcia, y ha sido portada de MDS Magazine.

Nuria Muñoz (Murcia, 1975) es una destacada productora, directora y guionista de cine, licenciada en Psicología y en Comunicación Audiovisual.
Es cofundadora de la productora Nexus CreaFilms, desde donde impulsa proyectos de ficción y documental con una marcada sensibilidad social y autoral. Entre su trayectoria destacan reconocidos cortometrajes como Leo y Alex en pleno siglo 21 (2019), Nikolina (2020), Eli (2023) y Mentiste Amanda (2024).
Su proyecto más sobresaliente es el cortometraje Sorda (codirigido junto a Eva Libertad), que, tras cosechar un enorme éxito en festivales nacionales e internacionales, se adaptó y consolidó como largometraje de ficción, posicionándola como una de las voces más relevantes del panorama audiovisual contemporáneo en la Región de Murcia.

Vicente Seva es un reconocido director, productor y gestor cultural vinculado estrechamente al sector cinematográfico. Es el fundador y director del Festival Internacional de Cine de Alicante, un certamen consolidado como una de las citas imprescindibles del calendario cinematográfico español para la promoción del cortometraje y el largometraje independiente.
Formado en dirección cinematográfica en Barcelona y licenciado en Historia y Estética de la Cinematografía, ha desarrollado una amplia trayectoria tras las cámaras como realizador de cortometrajes —con títulos destacados en 35 mm como No me jodas que tú no lo haces y Diana— así como en el ámbito de la realización publicitaria y documental. Su labor al frente del festival alicantino ha sido fundamental para dinamizar la industria audiovisual de la Comunidad Valenciana y convertir la ciudad en un punto de encuentro clave para creadores y profesionales de la gran pantalla.